Exposición Premio Internacional FELIFA 2023

Para convertirse en libro, un proyecto fotográfico debe atravesar las etapas de conceptualización del objeto, edición y secuenciación, diseño gráfico, y finalmente materialización. Estas etapas conforman el proceso editorial y solo son posibles gracias al trabajo en equipo de los distintos profesionales que participan. El Premio Internacional FELIFA busca destacar estas etapas, visibilizar los roles, distinguir los múltiples saberes que hacen posible un fotolibro.

Para ello, el premio contempla tres categorías que destacan las fases del desarrollo de una publicación:

Edición
Diseño gráfico
Materialización

Mejor Fotolibro

Chile. El archivo fotográfico 1973-74
Chas Gerretsen
Editorial RM

Mejor Edición

Shadow over Shadow
Vitor Casemiro
MASA/The Photobook Museum

Mejor Diseño

Cimarrona: soy negra porque el sol me miró
Johis Alarcón
KWY Ediciones

Mejor Producción Gráfica

A noite trouxe a manhã
Mariana Tassinari
Fotô Editorial

Finalista

Tudo se Refaz
Valeria Scornaienchi
Fotô Editorial

Finalista

Witch Hunt Vol. I: The Banished of Balsapuerto
Christo Geoghegan
Editorial RM

Finalista

Predio
Javier Álvarez
Buen Lugar

Finalista

El margen del horizonte
Cristóbal Olivares
Buen Lugar

Finalista

Hasta que se vea
Pepe Hanze
Eacheve

Finalista

Hartas
Pablo Ortiz Monasterio
Editorial RM

Finalista

NUez
Erwin Velasco
Fluq

Finalista

Do Not Believe Everything
Henrik Malmström
Pseudo Editions

Finalista

Asociación Ilícita
Hugo Ángel
Fluq

Finalista

Sport Friendly: ¡la cancha de la diversidad!
Emilien Buffard
Autopublicado

Finalista

Summer´s Almost Gone
Alex Llovet
Ediciones Posibles

Finalista

Error de madre
María Antonia Rodríguez
Autopublicado

Finalista

El desierto
Cristóbal Olivares
Cizalla Ediciones

Finalista

Jogo de Paciência
Ana Sabiá
Lovely House/Tempo d’Imagem

Próxima sede de la exposición

Festival de Fotografía de Tiradentes
Tiradentes, Brasil
6 al 10 de marzo de 2024.

Sedes anteriores

Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti
Buenos Aires, Argentina
25 de noviembrede 2023 al 18 de febrero de 2024.

Jurado

Rosely Nakagawa

Brasil

Rosely Nakagawa nació en 1954 en São Paulo, es curadora y editora de arte y fotografía. Ha trabajado en instituciones culturales como la Galeria Fotoptica, que fundó junto a Thomaz Farkaz en 1979. Creó el Espaço Cultural Citibank, donde fue curadora desde 1985 hasta 1990. Luego, desde 1997 hasta 2004, fue curadora de exposiciones nacionales e internacionales y revisiones de portfolios en la Casa da Fotografia Fuji. Entre 2004 y 2009, fue curadora de las Galerías FNAC Brasil en Brasil, donde publicó la colección y entrevistas en el libro "Encontros com a Fotografia". Ha trabajado en las principales instituciones brasileñas y en museos y centros culturales de América Latina, Estados Unidos, Japón y Europa. Curó exposiciones de Mario Cravo, Miguel Rio Branco, Leonardo Crescenti, Sebastião Salgado, Luiz Gonzáles Palma, Martin Chambi entre otros.

Andrea Ostera

Argentina

Artista visual y docente. Estudió en el ICP en 1993 y 1994 y en la NYU entre 1990 y 2001. Entre 1997 y 1999 formó parte de la Beca Kuitca. En 2002 recibió el premio Konex. Sus muestras individuales más recientes incluyen Doble exposición, (ARCO, Madrid, 2023); 11 operaciones combinadas (Galería Diego Obligado, Rosario, 2019), Persona (CCK, Bs. As., 2018), Affaire (C.C. Rojas, Bs. As., 2017). Conjuntamente con Gabriel Valansi presentó Preferencias del Sistema (C.C.Borges, Bs. As. 2022); la exposición está programada para agosto 2023, en el marco de la Bienalsur, en el Museo Castagnino de Rosario. En 2018 se publicó el libro Andrea Ostera. Obras/Works 1994-2017. Es docente en la Escuela Musto. Participa del colectivo Camarada. Vive y trabaja en Rosario.

Fosi Vegue

España

Artista, docente y editor. Trabaja en escenarios cuyas referencias desaparecen para convertirse en metáforas reveladoras de las fallas de nuestra sociedad. Su trabajo XY XX, fue publicado por la editorial Dalpine en 2014. Ha obtenido dos veces la beca FotoPres de Fundación “la Caixa” y en 2019 una Ayuda a la Creación de Artes Visuales de la Comunidad de Madrid. Su obra se ha mostrado en el festival de Arlés 2017, PhotoEspaña14, Glass Tank Gallery de la Universidad Oxford Brookes de Reino Unido, entre otros. Su proyecto pedagógico más ambicioso, Blank Paper Escuela, le ha permitido formar, exhibir y difundir la obra de toda una generación de autores renovadores del imaginario visual ibérico. Actualmente desarrolla distintos programas pedagógicos y colabora con varios centros formativos. Fue cofundador de Fiebre Photobook. Uno de sus últimos libros editados, Woman Go’No Gree de Gloria Oyarzabal, recibió el premio Mejor Fotolibro del año en Paris Photo-Aperture PhotoBook Awards 2020.